20.興味

Blog

日本へ帰国後、コロナ禍になり
ステイホームが始まった。

折角の時間を使い
以前から疑問に思っていた事を
色々と調べた。

絵を描くために、日々観察している自然界の光と
科学界で観測され認識される光の、捉え方が
まるで別物のように感じたことや、

かつては描けなかった絵が描けるようになった、
自分の脳のしくみなど、

本を読み、ネットを検索し、
自分なりの答えが見つかった。

ブログを書き始めたのは
その答えを整理するため。

以前は、自分の考えを他人に話すことは
好きではなかった。

でも気持ちが変化した。

コロナ禍の時期を境に、
自分自身も色んなことが変化した気がする。

科学や光や歴史に関するYouTubeを見ていると
都市伝説や、神話や、占いなど、
非科学と言われる動画が関連に出てくる。

いくつかのタロット占いの動画を見てみると、
どの動画でも、自分の考えを
もっと発信した方が良いと言われた。

他人に指図されて
何かを始めるのは好きではない。

頭の中で理屈を捏ねて、1年経って
ブログのアカウントを作った。

そして、スパゲッティのように絡まった
頭の中を整理するために
ブログで文字化し始めた。

Business Trip

帰国後、経験済みのコールセンターの短期アルバイトの後
全く新たな仕事も始めた。

各地で行なわれる様々なイベントの会場で
販売促進やアプリ登録のサポートをするのが
業務だった。

都合の良い日だけ勤務ができるのも
とても有り難かった。

四国や九州や関東など、一人で出向くことができ、
しかも勤務日の前日に、出張として前泊でき、
早朝から出発して、着いてレンタサイクルを借り
観光し、温泉を巡った。

20代の頃に勤めた会社の営業先で
“出張”へ行くビジネスマンを見て
いいですねぇと、いつも羨ましがっていた。
「仕事やしんどいだけ」と聞いても
お金もらって旅行できていいやんと思ってた。

確かに業務自体は、野外で夏と冬は辛かったけれど
出張は思ったとおり、色んな場所へ行けて楽しかった。

行く先々で色んな人と話し
考えを聞くことができるのも
良い経験だった。

コロナ禍が明け始めるまでの
3年間その仕事を続けた。

Art Club

その後、ずっとしたいと思っていた、
子供へ向けたアート指導の夢が
叶うことになった。

→20.美術部指導員

19.アート探訪 2019

Exchange Lesson

折角ウィーンへ来たし、アートに触れ
したいことをしようと思った。

ウィーンの街を歩き回り
検索して見つけた郊外の画材店を見に行った。

画材店の大きな店内を見終わり、帰ろうとした時
店頭に掲示板があることに気づいた。

掲示板には、色んなチラシが貼られてある。

再び店内に戻り、レジの店員さんに
アートレッスンの貼り紙を貼らせてもらえるか？
を尋ねると、すぐに許可してくれた。

私が絵を教えるかわりに、ドイツ語を教えてもらう、
Exchange Lessonのポスターを、日本から持参したパソコンで作り
街の印刷屋さんでプリントアウトし、再度、
画材店を訪れ掲示板に貼った。

数日後、2人の女性から連絡があり、
レッスンを行なうことができた。

一人旅

旅もした。
今や、アプリで簡単に列車や高速バスのチケットが取れる。

ミュンヘン、ニュルンベルグ、ライプツィヒ、
ドレスデン、ザルツブルクを巡った。

感動を共有できない寂しさはある。
でも好きな所を自由に回れる一人旅の方が気楽でいい。

ユースホステルで、夜、大声で話す客の声で眠れず
近くのマクドナルドへ行って、ビールを飲んだりもした。


夜に一人で出かけても大丈夫な雰囲気、
という自分の感覚を信じて出かけた。

他人からよく言われる“フットワークの軽さ”を
ビールを飲みながら、その時は我ながら、感じた。

そして各都市で、美術館や博物館を訪れた。

博物館

ウィーンでの滞在の後、
オクスフォードへ行った。

オクスフォードに
Ashmolean Museum of Art and Archeology
という博物館がある。

一日ではとうてい見ることができないほど
数多くの美術品があるにもかかわらず
入場無料だった。

館内はあまりに広いので、途中でベンチに座って休憩し
前を通り過ぎる人たちを見るともなく見ていた。

一枚一枚、丁寧に絵を鑑賞する人もいれば
さぁ～っと通り過ぎる人もいる。

けれど、結構な確率で立ち止まる一枚の絵があった。

建物の屋根と煙突が描かれたその絵は
一部分だけが一瞬写真のように見える。

「ん？」という声が聞こえてきそうな反応で
みんなが同じように顔を近づけて
絵を確認する様子が面白かった。

その様子を見た後に、
写実画が所せましと絵が展示されている一室に入った。

まるで写真のように描かれた絵を見て

“どうやって描いたんだろう？
どうしたらこんな風に微妙な色の違いを
作ることができたんだろう？”

と、マジマジと絵を鑑賞し、
ベンチに座って、結構長い時間そこにいた。

しかし部屋に入ってくる人の数は少なく、
入って来ても殆どの人が、小さな部屋を
足早に回って出て行った。

その様子を見て思った。

“たぶん私も絵を描いてなかったら
どの絵もぜんぶ同じように見えてしまって
こんなにもじっくり観ることはなかっただろうなぁ。”

でも絵を描く立場で、これらの絵を見て思った。

“この画家達は、自分の絵をじっくり観てもらえず
こんな狭い部屋にぎゅうぎゅうに飾られ
きっと哀しいだろうなぁ。”

人の興味のハヤリとスタリ
時代の移り変わり
を、しみじみ感じた。

それにしても、カラー写真の印刷技術も未だない時代に
自らの手を動かし、絵筆を操り

“どうすればこんな美しい色彩を
作ることができたんだろう？”と

当時の芸術家の色覚の鋭さに感心して
館内を見て回った。

Amelia by François-Hubert Drouais

A Girl with a basket of Fruit by Lord Frederic Leighton

まだフィルムカメラで写真を撮っていた数十年前
店によって焼増の仕上がりの色に違いが出ていたことを
思い出し、実感する。

そもそも、写真に現像された色は
実物の色とは違っている。

見る人それぞれの色覚によって
色の見え方は異なっている。

これらの絵に描かれた色彩も
この絵を描いた画家の眼に見えた色でしかなく
或いは画家の作りたかった色でしかなく
実際の色は、もはや誰も知ることはできない。

帰国

博物館で、長い芸術の歴史に浸った後
日本へ帰国し、間もなくコロナ禍が始まり、
何が起るか分からないという毎日に不安を感じた。

ともあれ、コロナ前に帰国していて
本当に良かったと思った。

→ 20.興味